《上元竹枝词》组诗之二，描写“只愁歌舞散”的所思所感。纳兰性德是个主观诗人，咏物写景中主观情绪的抒发常常难以自抑。此诗汲取了李白诗“只愁歌舞散，化作白云飞”的意境，着笔于“舞散”：“舞散应怜化彩云，尽收红紫付东君。长安一片团圆月，只有秧歌彻晓闻”。
《上元竹枝词》组诗之二
这首诗暗含一个古代女真人的传说：在白山黑水之间，一个女真人女子听说长安城里有宫灯，非常向往，便女扮男装骑马赶赴长安。到了长安城被卫兵发现是女子，便把她抓进宫里当了宫女。
三年后，她学会了做宫灯，便请求还乡。临走时，皇上送了一个宫灯给她带回女真人部落。
女真人过节原无灯笼，只是燃松树明子，举火把庆祝，后来中原汉地的宫灯制作技艺传习至长白山地区，满洲人过正月十五也便有了各式各样的灯笼，有了“灯节”的元素和气氛。
上述民间故事正是讲了一个满汉民族文化相互影响的故事。“长安一片团圆月”句，即有“帝里风光”之想象，又有对历史的追忆，是颇有深意的。
夜深了，欢腾了的人群渐渐散去，“舞散”令人怜惜，又有一丝惆怅，人间总是“没有不散的宴席”。“尽收红紫付东君”句，将上句属“舞散”人群化为“彩云”之喻体，顺势粘连转换为叙述的主体。
我要将这五彩云朵收集起来，交付给生机勃发的春神，经“东君”的涵孕，五彩云朵又会化育出万紫千红的美丽花朵，就如同灯节之夜那些歌之舞之、青春洋溢的少男少女……
此诗写上元节的高潮，没有写“舞毕乃歌，歌毕乃舞”通宵达旦的盛况，而是高潮过后之“舞散”来概括，又尽得“高潮”之想，是比较成熟的创作手法：诗人感物之联类不穷，由舞人化彩云、由彩云付春神、由春神化奇花、由奇花想佳人……
真是流连万象、沉吟视听，神思飞扬、感慨万千。纳兰性德以竹枝词状写民俗，不露声色；所闻所见所思所感一气呵成，令人读之流连忘返、不知其极。
《上元竹枝词》组诗之三
《上元竹枝词》组诗之三，描写节中深夜个人独自时的心境：“天上朱轮绣愰车，几看春色到梅花。而今却为春寒甚，独掩重门自试茶”。
满族人当时的上元节要历时五天，正月十五“正灯”之后的十六、十七，要省亲和吃结缘饭。清初的旗人与民人是分开居住的。
旗人除内城驻扎外，还有西郊外三营、圆明园八旗、香山健锐营八旗、蓝靛厂外火器营八旗，均有独立营房，平时不外出，节日期间就要与城中来往。
上元节期间，满族旗人妇女还要成群结队“走百病”，走冰可以消灾。
因此在京城，汉族人家“秧歌彻晓闻”；而满族人家要频繁走动，臣官之间也要来往联络感情。明珠府上之闹热、礼仪之繁褥可想而知。
这便是纳兰性德要“独掩重门自试茶”的缘由。“重门”写出了要独自闲坐的地点，是在谁也打扰不了的只属于自己的内居室；“重门”也有将袭人的寒气阻挡于“重门”之外，让个人的小天地里生发一点春天气息之意。
“几看春色到梅花”句，是纳兰性德独坐饮茶，看到居室内的梅花开着，感到几分春意。清初北京没有梅花栽种，因气候原因不适梅花生长。
当时清宫里的梅花都是盆栽，由江南织造进贡送来。有记载旗人官员喜梅花，从江南移植北京培养，搭起芦棚，棚内生炭火，但梅树始终不开花。
《上元竹枝词》组诗之四
《上元竹枝词》组诗之四，描写诗对欢娱长留、良宵永驻的祈盼：“半落银灯爆麝煤，似闻桃李踏歌回。上清天有新翻曲，不许琼签傍晓催。”
彩灯燃尽，华彩转入幽暗，元宵灯节进入尾声，这时仿佛听到花枝招展、面容姣好的歌女游伎，一边轻唱着歌儿，一边走在归程漂荡声中。
人间的盛宴已散但仙境中正有美妙新曲奏出，曙色时光是催不走这样的良辰美景，我们难得的好心情，也不要就这样随着节庆的结束而匆匆离去。
诗中有诉求的语气，也有诗人能挽住美好时光的期许。“上清更有新翻曲”句，意出唐人郑綮的《开天传信记》，文中转述唐玄宗语：“吾昨夜梦游月宫，诸仙娱予以上清之乐，寥亮清越，殆非人间所闻也”。
纳兰性德的诗词都贯穿着一个与生俱来的理想：但愿人长久。与其他竹枝词的作者不同的是，他的竹枝词并不是摹写风土人情，追求俗中见雅、雅俗共赏这么简单明了，而是借以构建和表达自己的理想，对现实世界不完美、人的生命不久长的一超越。
古人执着地认为诗歌是有魔力的，与作者的命运、品格息息相关。至少，从纳兰性德的诗歌中可以看出他的性格、抱负、学养与器局，一些也许在他的词作中所看不到的东西。